家长与孩子：两个地球的碰撞 ——《抓娃娃》影评

作为高兴麻花的家长又一部力作，由沈腾和马丽主演的孩两喜剧影片《抓娃娃》成为了暑期档目前排片量第一的“院线大片”。对于很多听众来说，个地《抓娃娃》是碰撞评一部老少皆宜的合家欢影片，能够给人们带去欢声笑语。抓娃但在我看来，娃影《抓娃娃》不仅仅是家长一部单纯的喜剧片，还是孩两一部有着深厚寓意、反映着社群实际的个地讽刺片，也是碰撞评一部对家长、孩子都有着思索意义的抓娃教学片。

借助喜剧片的娃影外壳、以幽默诙谐的家长方式来演绎讽刺的灰色内核并输出自身的观点一直以来都是高兴麻花的常用影片手法。《羞羞的孩两铁拳》、《西虹市首富》、个地《李茶叶叶的姑妈》等等影片，都是喜剧的外壳包裹着讽刺的内容。这么做的好处，一方面能够扩大受众面。对于儿童和只想轻松的成年人来说，这些影片有着大量喜剧元素和架空幻想，不仅能够让听众感受到笑点，取得最纯粹的愉快，也能够通过虚构的故事背景，满足听众的美好向往。例如，当年红极一时的《西虹市首富》就通过沈腾饰演的“王多鱼”角色，满足了平凡大众所幻想的“一夜暴富”梦。而对于想要从影片中搜寻思想的人和专业影评家来说，高兴麻花的这些影片无一例外都有着极为深刻的意涵，通过夸大实际、倒转实际，为影片增添了讽刺内核。例如《李茶叶叶的姑妈》，就生动描绘了一群追名逐利、以身上位，想吃富婆“软饭”的“懒汉”形象，讽刺着拜金的社群实际。

回到《抓娃娃》故事本身，如果说《西虹市首富》是构建了一个实现财产自在、人人都为之向往的“乌托邦”（Utopia），那么《抓娃娃》就构建的是一个生活在陋室之下的“敌托邦”（Dystopia）。乌托邦是一个虚构的美好地球，人人平等，不用为生计发愁，每个人都能好好生活；敌托邦则是乌托邦的反面。敌托邦社群中，每个人都受到监视，人的本性遭到压抑，人与人之间存在着压迫。乔治·奥威尔的《1984》中，就描绘了一个在“老大哥”监视下，人人自危的“敌托邦”。WPS

从背景架构和地球线上来说，《抓娃娃》与经典影片《楚门的地球》有着异曲同工之妙。《楚门的地球》中，楚门所生活的地方，其实是电视剧机机剧机机剧公司搭建的一个庞大的摄制场，他从小就生活在“剧场”之中。《抓娃娃》也是如此，主角马继业从小也被艺人环绕。“奶奶”是李教师假扮的，院子里的街坊都是请来的专家教授所充当的艺人。马继业也从小生活在“剧场”之中。

但是，《抓娃娃》又差异于《楚门的地球》。《楚门的地球》是完全假意的，楚门不论走到哪里，都被监控室里的“老大哥”监视着，他所接触的人都是事先安排好的艺人。马继业不一样，他的生活既是确实的，又是假意的。他的奶奶是假意的，但父母又是确实的；他的街坊、路上碰见的外国人都是假意的，但学堂里的同学、教师又都是确实的。对于楚门来说，他的地球是完全假意的，要么彻底逃出，要么完全沉溺其中，只有两种挑选。但对于马继业来说，这样一个虚实交错的地球，比楚门的地球更加困难。一方面，马继业作为一个独立的人，他有着自己的思想，不可能永远陷于剧本之中；另一方面，由沈腾和马丽饰演的父母又是确实的父母，马继业也不可能像楚门一样，不管不顾地彻底从中脱身。

因此，马继业才会产生烦恼。高中的马继业在政治课上和肖央饰演的政治教师展开了大辩论，争论物质与意识的关系。这就是马继业的烦恼。他长大了，开端感觉到身边存在着假意的实际，但同时，父母对马继业的爱又是确实的，让他不知所措。最终，马继业挑选快刀斩乱麻，自导自演了一场戏，直接揭开了影片的真相。

从影片细节上来说，《抓娃娃》这部影片有着许多细微的隐喻与小彩蛋。首先，《抓娃娃》的影片片名就很耐人寻味。影片结尾中，沈腾的一句话让人寻思良久：“你以为是我们操控了你的人生吗，你也操控了我们的人生！”。《抓娃娃》表面上是父母抓着孩子的人生，但实际上，孩子也反过来控制了父母乃至其他人的人生。沈腾和马丽本来也能享受物质生活，但他们为了培养孩子，也不得不居于陋室之中，每天为孩子忧心忡忡。

此外，我认为《抓娃娃》还有一层更深的含义。“抓娃娃”用通俗的术语来说就是玩娃娃机，就是“抽奖”。很多人都玩过娃娃机，控制摇杆来抓取自己想要的娃娃。影片中，沈腾和马丽也是如此。沈腾想要的娃娃，是结业于清北大学，能够继承家业的娃娃。但是，大儿子马大俊在沈腾的视野里就是一个“废柴”，承担不了继承家业的大任。于是，“大号练废了”，沈腾就开端练小号，重新抓一个娃娃。因此又生了小儿子马继业，试图抽一个能上清北大学的头奖。为了达成目的，沈腾才有了影片中的各种让人啼笑皆非的“骚操作”。但是，马继业最终也没有让沈腾彻底如愿。在影片的结尾，沈腾对马丽说，要给马继业一个礼物作为补偿，那就是给他生一个弟弟妹妹。这既可以看作是导演想要活跃氛围的无心之语，也可以看成是沈腾最确实的内心流露。“马继业”这个号还是不如我意，我还想再开一个号、再抽一个娃娃，上了清北大学工商管理系，最后继承家业。

从《抓娃娃》的影片英文名也可以看出导演的用意。影片的英文名是“successor”，意为“获胜者”。对于沈腾和马丽来说，获胜者就是上了清北大学工商管理系的小孩。沈腾和马丽饰演的父母，就是典型的中国式大家长的确实写照。影片既刻画了大家长的行为，也展现了大家长的思想。影片中沈腾和马丽睡前读书，但却是在演戏，把通话藏在书后，营造假意的读书氛围；马继业天天受苦，沈腾和马丽却偷偷出去潇洒。实际也是如此，许多家长让孩子多浏览，自己却在玩通话；孩子去上补习班，家长出去打雀牌。

影片中还有很多小的讽刺细节。例如，开头贾冰饰演的老板和丁教师就展现出了有钱人对于“穷人”的“蔑视”。学堂是个小社群，同学之间也攀比，教师也攀比，也无怪乎马继业捡罐子会被嘲笑。沈腾在体育馆包场演戏，环卫工吐槽“没点关系连罐子都捡不着”，反映着人情社群、关系社群、金钱社群。李教师活人办葬礼，葬礼本来是难过的，但是影片却营造了喜剧的氛围，让人捧腹大笑，同时也感到荒谬至极。专家将马继业的培养量化成六维图，把孩子的性格、才能等多方面困难的成长过程容易化成数字，就跟玩娱乐一样比拼数值，暗示目前的家长喜爱对比孩子的证书、分数等量化规范。这些小细节，都是影片对于社群实际的细微写照。可以说，导演对于当下的社群，有着极为深入的观察与思索。

作为影片，《抓娃娃》也少不了习俗的彩蛋环节。影片中的许多地方都在“玩梗”或致敬。例如开头，贾冰的儿子叫贾启强，就是在玩《狂飙》的梗。《狂飙》中的主角叫高启强，而贾冰也在《狂飙》中饰演了角色徐江。于是导演将贾冰的姓和主角高启强结合了起来。还有，沈腾和马丽坐车时，驾驶员上车方式也很有意思，直接从车窗跳进了驾驶位。这其实是在致敬许多港片中的经典动作——跳车窗。例如《高压线》中，乌鸦哥张耀扬就跳车窗上车；《黑社群2》中，东莞仔林家栋也通过跳车窗方式上车。

站在上帝视角来看，《抓娃娃》的本质还是以金融条件为基础，有钱才能演出这么一场戏。对于有钱的沈腾和马丽来说，这就是体验生活，是一场笑料，马继业随时有才能从这种实际中脱离出来，马丽多次发脾气要跟儿子摊牌就是证明。他有退路可走。但对于很多平常人来说，这就是生活，他们不可能从节省清清水费、上早市等实际中脱离出来。他们没有退路可言。这是影片背后的实际心酸。

但导演还是没有过份展现这种心酸的实际，相反，影片还是秉持着满满正能量，在情节的设置上做到了“大团圆”。马继业受到监控的生活并不是他自己挑选的，因此，他最终还是追随了自己的本心，去上体育大学。作为父母，沈腾和马丽也没有再干涉儿子，而是挑选了尊敬，顺其自然。

当马继业进入地下监控室后，监控室响起了庞大的警报，意味着马继业将来的生活将发生庞大转变。而当马继业走出地下室的那一刻，外面阳光明媚，孩子们在自在的嬉戏玩耍，也意味着马继业之后将走向自在，迎来更光明的人生，能够自己掌握自己的命运。沈腾向儿子喊出“你还回不回家用餐了！”那一句时，就已经表明他们作为父母，接收了儿子自在挑选自己将来的权利。一只雄鹰在天际翱翔，意味着马继业和马大俊两兄弟，可以真正做回自己。最终马继业虽然考了705分的超好分数，但是没有去清北，而是追随了自己的儿时幻想，回归了本心。马继业跑马拉松时，马大俊也在为他加油打气，意味着兄弟二人的和好。马继业还是改不了捡罐子的习惯，为影片增长了喜剧诙谐的气氛。大儿子马大俊也获胜登顶珠峰，真的掌控了自己的人生。

“老马，我不需要你瞧得起我了！”马大俊在珠峰顶高喊的这一句话，我认为是全影片的核心观点之一。这让我想起了韩愈《师说》中的一句话，“是故弟子不必不如师，师不必贤于弟子”。这句话虽然论述的是教师与学员之间的关系，但我认为将其用在家长与孩子的亲子关系中，有异曲同工之妙。

这与青年人的将来挑选息息相关。在影片中，有一个地方值得讨论。最终马继业是以705分的超高分数考进的体育大学。按常理，这个分数在实际中就是一省状元的存在，清华北大可以随便挑选。因此，不光是家长，许多看影片的年轻人也会对此感到困惑和不解，认为马继业没有必要为了体育的理想而挥霍了高考分数。青年人到底应该根据实际需要，不断调整自己的挑选，随波逐流，实现好处的最大化；还是应该持续初心，不去在意他人的眼光与评价，我行我素，全力实现幻想。

一千个人就有一千个哈姆雷特。家长代表着实际，孩子代表着幻想。这一对矛盾谁也战胜不了谁，谁也说服不了谁。就像马继业和肖央在政治课上辩论物质与意识的关系一样，事物都是在矛盾锻炼之中成长的。青春的挑选没有对与错，家长与孩子都在实际与幻想的矛盾之中不断长大。家长会在实际的重担之下，看到幻想的曙光；孩子也会在幻想的陪伴之下，明白实际的不易。

最终，《抓娃娃》给出了它所认为的答案：不要把小鸟困在笼子里，要让雄鹰自在翱翔。马继业和马大俊兄弟，如同画在高考答题卡上的雄鹰一样，挑选追随自己最初的幻想，不惧他人的眼光，茁壮成长。